De mens en zijn dierlijke muze
De expositie Animal Therapy – De mens en zijn dierlijke muze toonde een exclusieve verzameling kunstwerken waarin de bijzondere relatie tussen mens en dier centraal staat. Voor het eerst werd werk van de populaire Britse illustrator Louis Wain in Nederland tentoongesteld. Zijn iconische kattenschilderijen maakten hem wereldberoemd. Uiteraard was er ook werk uit de Outsider Art Collectie van het museum te zien.
Animal Therapy toonde hoe dieren een ondersteunende rol spelen in het welzijn van mensen, en hoe deze unieke relatie kunstenaars inspireert tot krachtige en emotionele kunst. Voor veel mensen zijn dieren meer dan metgezellen: ze geven troost en bieden een luisterend oor, helpen ons om barrières te doorbreken en balans te vinden. Niet voor niets worden dieren steeds vaker ingezet in de zorg, waar ze een cruciale rol spelen bij het vergroten van veerkracht en het herstellen van emotioneel evenwicht.
Geen huiskat en kattenvideo’s zonder Louis Wain
Louis Wain werd einde 19e eeuw werreldberoemd met zijn iconische kattenschilderijen. Na het overlijden van zijn vrouw zocht Louis troost in het eindeloos tekenen van zijn kat Peter, wat beslissend is geweest voor zijn verdere carrière. Begin 20e eeuw was zijn werk zo populair in Engeland, dat ieder huishouden minimaal één poster van hem in huis had hangen. De werken van Wain worden uitgeleend door het Bethlem Museum of the Mind in Londen. Wain werd precies 100 jaar geleden (1925) opgenomen in het Bethlem-ziekenhuis als patiënt en bracht hij zijn laatste jaren door in psychiatrische instellingen.
Op een of andere manier was Louis' leven, ondanks de schijnbaar eindeloze momenten van verlies en isolatie, vaak opbeurend en inspirerend. Hij bracht schoonheid, feest en vreugde in de levens van zoveel mensen.
Deze tentoonstelling werd mede mogelijk gemaakt dankzij de financiële bijdragen het Cultuurfonds, mede dankzij het Pijlfonds’, Fonds 21, Stichting DOEN/VriendenLoterijFonds en VSBfonds.
Andere werken
Daarnaast toonde de expositie bijzonder werk van Marlene Dumas: het indrukwekkende Het Hooghuys, waarin dieren en mensportretten centraal staan die zij maakte tijdens een artist in residence bij GGz Breburg.
Uit de Outsider Art Collectie van het museum waren verschillende werken te bewonderen. Een diverse selectie dierenthema’s is wat te zien van o.a. Ria Mul, Yoshihiro Watanabe, Tao Zi en Dodi Espinosa aangevuld met bruiklenen van o.a Jan Hoek. Ook hier fungeerde dieren als muze en spiegel voor de kunstenaars en weerspiegelen ze troost, inspiratie en vriendschap die dieren bieden.
De tentoonstelling was te zien in Museum van de Geest | Amsterdam. Hij was tot stand gekomen dankzij bruiklenen van het Bethlem Museum of the Mind (UK), Collectie de Stadshof en anderen.
Ria Mul (1955) is beeldend kunstenaar in atelier Artenzo. Mul's onderwerpen zijn vaak extreem en weerspiegelen taboes. Hoe groter de shock-reactie, des te meer plezier Ria heeft om aan het eindresultaat te werken. Ze werkt drie dagen in de week aan haar olieverfschilderijen. Ze exposeerde onder meer in Ziekenhuis Elisabeth, Museum De Pont, Museum van de Geest en Garage Rotterdam.
Dodi Espinosa (MX, 1985) is een interdisciplinaire kunstenaar afkomstig uit het bruisende hart van Mexico-Stad, waar het kleurrijke tapijt van archeologie, sjamanisme en syncretisme zijn wereldbeeld en artistieke gevoeligheid vormgaf. Momenteel woont Espinosa in Antwerpen. Zijn creaties omvatten onder meer performance, installatie, objecten, schilderkunst en workshops. Elk doordrenkt met inspiratie uit archeologie, sacrale kunst, pop- en inheemse culturen, en zijn karakteristieke ironische toon.
Bekijk hier de gerelateerde kunstwerken
